viernes, 17 de septiembre de 2010
jueves, 16 de septiembre de 2010
SI FALTAN ESPACIOS HAY QUE ABRIRLOS
periódico Vanguardia
- Emprendedora. Alejandra Peart promueve la literatura y el arte a través de la editorial Atemporia y el Centro Cultural Ágoras.
“La falta de espacios es lo que nos lleva a creer que no hay otra alternativa mas que hacerte independiente. Si eso lo pensaba hace siete años que inicié con una revista, cada día y cada mes que pasa estoy más convencida de que lo independiente es lo que se necesita hacer”, argumenta.
“Ya tenemos cuatro años con la editorial, con 14 títulos publicados”, explica. “Hemos participado en encuentros de editores independientes en varios países y en ferias del libro de todo México”.
“En el ámbito editorial la dificultad es que te topas con muchos lugares o contratos ya dados, que siempre son los oficiales, y esto lo vemos en todas partes de la República.
“En realidad el mundo editorial ahorita es súper difícil porque, si es difícil que la gente lea, más difícil es que la gente compre libros, pero parte de la dificultad hace el reto. Son obstáculos, pero a fin de cuentas decidimos afrontarlos porque decidimos dedicarnos a esto, aunque se nos vaya todo el dinero y toda la energía en hacerlo”.
lunes, 30 de agosto de 2010
DE AMOR, TRISTEZAS Y OLVIDO de Armando Reyes
periódico Vanguardia
Armando Reyes pintor del dolor
- Foto: Vanguardia-Marco Medina
Trece son las pinturas que se exhiben desde el sábado pasado en el Café Bar Ágoras. 28 años es la edad del pintor, Armando Reyes. Un mes es la duración para todos aquellos que quieran contemplar cómo él interpreta el dolor del andar diario en la muestra titulada “De Amor, Tristezas y Olvido”.Porque el amor de dos amantes y la depresión están pintados con mujeres cuyas cabezas están rotas (literalmente). “La fragilidad del cuerpo” es lo que dice Reyes que quiere expresar, junto a textos de su autoría, poemas que se relacionan con los colores de los óleos que lo mismo están en tela, madera o lámina oxidada.Una vida con colorEgresado de la Escuela de Artes Plásticas de la Universidad Autónoma de Coahuila, Reyes es un admirador de Van Gogh y de Da vinci. Comenta, sonriendo, que la pintura es su vida, pues a diario se esfuerza en esta técnica, hasta la madrugada, y ahora sus pinturas trasnocharán en dos salas del café-bar bajo la mirada de cualquier visitante. En uno de sus cuadros la máscara no es la frágil, sino la cara que la porta, que está rota (“Bipolar”); en “Sueños Rotos” las mutilaciones de una mujer se ven en su mano arrancada que exhibe filamentos de piel destrozada.Los ojos enormes de sus modelos, que muestran una larga melena, dicen que “Los Sueños no son Nada sin Amor”; porque “El Cuerpo, el Alma y el Corazón” también se pueden ver, estudiar y cuidar (o descuidar), al menos en sus cuadros. Lágrimas, destrucción, vino y flores son los elementos que arman el rompecabezas.Libertad creativaPara él, pintar es relajación, es donde “saco todo lo que llevo adentro”. Cuando ve sus cuadros, dice, ve una meta cumplida. Es su primera exposición individual. Busca más espacios para enseñar sus creaciones, que también llegan a la escultura y a la instalación. Después de una inauguración nocturna con familiares y cercanos, la obra estará allí esperando. ‘De Amor, Tristezas y Olvido’*Café-Bar Ágoras Santa Lucía
*Juárez entre Gral. Cepeda y Bravo, Centro Histórico.
*Permanencia: Un mes.
*Entrada: libre.
miércoles, 25 de agosto de 2010
sábado, 21 de agosto de 2010
martes, 10 de agosto de 2010
jueves, 29 de julio de 2010
lunes, 12 de julio de 2010
TALLER DE LIBRO DE ARTISTA por TALÍA BARREDO
Imparte: Talía Barredo
Del 12 al 17 de julio de 2010
de 6 a 8PM
El objetivo del taller es que cada participante desarrolle un proyecto
personal con base a su apoyo artístico.
jueves, 1 de julio de 2010
martes, 22 de junio de 2010
miércoles, 26 de mayo de 2010
domingo, 23 de mayo de 2010
martes, 16 de febrero de 2010
lunes, 15 de febrero de 2010
miércoles, 10 de febrero de 2010
martes, 9 de febrero de 2010
viernes, 5 de febrero de 2010
martes, 12 de enero de 2010
NARRE PON: de Paola Mandujano (plástica)
Naree Pon, del tailandés que significa "mujer en flor". Paola Mandujano. Tijuana, Baja California, 1987. Su educación artística comienza a los 11 años, donde muestra su habilidad para el óleo sobre tela. En el 2000 llega a vivir a la ciudad de Saltillo y más adelante sigue la tradición familiar de estudiar en el Ateneo Fuente el bachillerato. Actualmente además de pintar dedica su tiempo a escribir y pronto presentará su próxima novela.
‘Naree Pon’: Mujer en flor
Eugenia Flores Soria17-Enero-2010
Al entrar en la sala de exposiciones del Centro Cultural Ágoras, los espectadores se encuentran
con un grupo de coloridas flores que no se marchitan. No importa si hace frío o es de noche, ellas viven tranquilas en sus cuadros: ocho “Florales” y un “Geranio”.
Este jardín plástico forma parte de la exposición titulada “Naree Pon”, que procede del tailandés y significa “mujer en flor”, como explicó Paola Mandujano, autora de la serie de flores.
“Pinto desde que tengo uso de razón. Empecé a practicar el óleo como a los 10 años. Mi estilo es como el impresionista y me gustan mucho las flores, los rostros, me considero que soy retratista en lo que cabe. Me gusta mucho las plásticas, pero más que nada las flores, por eso quise empezar con algo que le gustara a todo mundo”, confesó la pintora, pues “Naree Pon” es su primera exposición individual.
Las flores a la vista poseen múltiples tonalidades de color, algunas aparecen en grandes jarrones y otras al natural, mostrando sus grandes pétalos rosas, o sus delgados tallos.
“Tengo muchas ideas para otras cosas, pero quiero que la próxima exposición sea más plástica y tenga no tantos cuadros, sino cosas manuales como esculturas”, agregó.
Paola Mandujano es originaria de Tijuana, donde estudió dibujo con maestros particulares.
Desde hace 10 años, la joven pintora vive en Saltillo y estuvo instruyéndose en el Icocult y en los cursos sabatinos de Artes Plásticas. “Ahorita no estoy estudiando nada, pero quiero continuar con nuestros estudios”.
La inauguración estuvo a cargo de la autora y de Alejandra Peart: “Es un honor para nosotros que aquí se inicie como artista.
Aquí han expuesto por primera vez muchos artistas que han expuesto en otros países. Espero que este sea el principio de una buena carrera”, declaró Peart.
“‘Naree Pon’ eran como unas pequeñas hadas que protegían las flores, seres muy místicos. El nombre se lo debo a una amiga que me lo dijo, estaba bien ese nombre porque originalmente se iba a llamar ‘Flores y Frutos’”, complementó Mandujano durante la inauguración.
Además la autora alterna sus virtudes de pintora con su gusto por la literatura, a tal grado de que su primera novela está en proceso de creación: “espero para mediados de este año ya haberla terminado y poder publicarla en una editorial. Me gustan los autores rusos como Dostoievsky, son mi inspiración. También me gusta mucho cómo escribe Jane Austin”.
Todas las pinturas en exhibición están a la venta y la muestra estará durante un mes a la vista de todo el público. “Es mi primera exposición y espero seguir exponiendo en los lugares que me abran las puertas”, finalizó Paola.
Pasión por las flores
Aurelio Pérez
Saltillo, Coah.- Con la ilusión de cautivar al público que gusta de la plástica, la joven Paola Mandujano expondrá por primera vez algunas de sus obras pictóricas.
La inauguración de la muestra titulada “Naree Pon” será este sábado 9 de enero a las 21:00 horas en el Restaurant Bar Ágoras.
El término “Naree Pon” viene del tailandés que significa mujer en flor y hace alusión a las figuras femeninas que cuidan los frutos y las flores, equiparable a lo que se conoce como un hada.Conformada por una decena de óleos cuyo tema central son precisamente las flores, esta exposición proyecta una de las características que definen a su autora: el romaticismo de su feminidad.
“Me gustó ese nombre para la exposición porque es algo muy bonito que hace referencia a la protección de las flores”, comenta la novel creadora, “además me gusta mucho la naturaleza”.
Según la propia artista el trabajo que presentará es el producto de dos años de inspiración y del trabajo en talleres del Instituto Coahuilense de Cultura y de la Escuela de Artes Plásticas Rubén Herrera, con Juan Antonio Peña, entre otros maestros.
Manujano se considera a sí misma como muy tradicionalista pero afirma que pretende incursionar en otras corrientes que le permitan sacar su lado rebelde.
“La pintura ha formado parte de mí desde niña, por eso quiero buscar más espacios para exponer”, asegura, “quiero seguir aprendiendo y hacer cosas más alocadas, algo más abstracto”.
El público podrá disfrutar de ésta exposición por espacio de un mes en una de las galerías del céntrico bar.
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miércoles, 16 de diciembre de 2009
presentación revista LUNA ZETA: REVISTA de LITERATURA y ARTE
Presentación de la revista de arte y literatura Luna Zeta, editada en Oaxaca desde hace más de 10 años.
Se presentarán los 2 más recientes números (28 y 29), dedicados a "Viajes y viajeros" y "Diversidad Cultural", los cuales integran textos poéticos, narrativa, ensayos, entrevista y reseñas de diversos escritores como son: Raúl Zurita, Francisco Hernández, Eduardo Espina, Julio Eutiquio Sarabia, Alberto Blanco, Eduardo Chirinos, Ludwig Zeller, Abraham Nahón, Luis Armenta Malpica, Gerardo Escalante, Fidel Luján, Efraín Velasco, Omar Fabián, Alonso Aguilar, Rocío González, Eusebio Ruvalcaba, Javier España, Juan Armando Rojas, Tryno Maldonado, Carlos Oliva, Emilce Strucchi, Luis Tovar, Braulio Hornedo, Eduardo Huchín, Fernando Solana, Jorge Pech Casanova, Fernando Matamoros, Leandro Arellano, Juan Carlos Rosas, Judith Romero, Mario Molina, Víctor de la Cruz, Irma Pineda, José Luis Paredes Pacho, Salomón Nahmad, Rogelio Villareal, entre otros.
Además de integrar escultura, grabado, pintura y fotografía de algunos artistas como son: Vicente Rojo, José Luis Cuevas, Daniel Lezama, Fernando Aceves, Guillermo Pacheco, Alejandro Santiago, Amador Montes, Guillermo Olguín, Alberto Aragón, Rubén Leyva, Adán Paredes, Francisco Toledo, Pablo Luzardo, Nicias Aridjis, Demián Flores, Francisco Verástegui,Oscar de las Flores, Gabriela Campos, Alejandro Echeverría, Juan Carlos Reyes, Alicia Huerta, Edson Caballero, Baldomero Robles, Jorge Luis Santiago, Fausto Nahúm, Jorge Acevedo, Kalman Muller, Siegrid Wiese, Soid Pastrana, Luis Miguel Valdés, Kcho, Demetrio Polgovsky, entre muchos otros.
La publicación independiente se presentará el sábado 19 de diciembre en el Centro Cultural Ágoras, en Saltillo, Coahuila. Participan: Alejandra Peart (editora), Alina Poulain (escritora), Alfonso Gazga (escritor) y Abraham Nahón (director de Luna Zeta).
El lunes 21 de diciembre de 2009 a las 19 horas, en la fototeca Pedro Valtierra ubicada en la calle Fernando Villalpando 406, Centro Histórico, Zacatecas.
Participan: Jesús Reyes Cordero (pintor), José de Jesús Sampedro (director de Dosfilos) Alfonso Gazga y Abraham Nahón.
El martes 22 de diciembre de 2009, a las 19:30 hrs., se presentará en el Restaurante Viejo mercado, ubicado en la calle Cadenas 18, Centro, Fresnillo, Zacatecas.
Participan: Juan José Macías (escritor), Gonzalo Lizardo (escritor), Pedro Valtierra (fotógrafo) y Abraham Nahón.
Once años de la revista Luna Zeta
(Oaxaca, México, 2009)
El nombre de la revista, Luna Zeta, es un nombre formulado mediante un método aleatorio, que puede evocar tanto la cosmovisión, el rito milenario, el abecedario y los ciclos de su simbología (inclusive los arcanos de la cábala), y la tradición, como los mitos urbanos con sus agudas realidades, la musicalidad de las palabras y las sensuales mareas verbales. Al emerger Luna Zeta en noviembre de 1998, se concreta la posibilidad de construir una revista que incluya expresiones literarias y periodísticas críticas, resaltando las expresiones gráficas y visuales que le dan un amplio reconocimiento a la entidad, tanto por la relevancia creativa de algunos artistas oaxaqueños como de otros creadores que residen temporalmente en la ciudad o que están vinculados a ella. Por ello, la portada de cada número trasluce una intensa frase literaria, ante una extendida imagen (pintura o fotografía), que destaca la propuesta de artistas (nacionales e internacionales) vinculados al proyecto o a esta entidad, y desecha la estrategia convencional de exhibir el menú de colaboradores afamados en la cubierta.
Actualmente este periplo editorial lo realizamos principalmente Abraham Nahón, como coordinador editorial y Judith Romero, Jorge Pech Casanova y Juan Carlos Rosas en el Consejo Editorial. Con este equipo de trabajo, vinculado a las artes, a la literatura y al periodismo, se ha fortalecido la propuesta editorial según las habilidades, preferencias estéticas y quehacer creativo de cada uno de los integrantes. La revista se ha nutrido de tres grandes afluentes: la literatura, las artes visuales y la crítica social. Presentadas generalmente en cuatro secciones que concentran los géneros tratados: Lunario (poesía y narrativa), Novilunio (ensayo), Lúnula (entrevista y crónica) y Abezetario (reseñas). Además de la sección Oaxaca, que presenta textos sobre el estado escritos por autores provenientes de otros países o de otras regiones de México. Destacan, en dos dossiers por número (uno a color y otro en blanco y negro), la gráfica, fotografía, pintura y escultura de artistas locales y reconocidos a nivel nacional e internacional.
La publicación de una revista literaria en un territorio lleno de contradicciones sociales y culturales, como el de Oaxaca, compromete a sus colaboradores a tratar temas inusuales en este tipo de ediciones. Es imprescindible, por las circunstancias sociales de la entidad, difundir fuertes críticas a las desigualdades sociales, a los conflictos que han ido creciendo en el estado y a las agresiones contra el patrimonio natural y cultural que cometen autoridades y grupos político-empresariales en territorio oaxaqueño. Asimismo, se ha seguido la premisa de que solamente con pluralidad de voces y posiciones es posible contribuir a una literatura viva, con capacidad para generar inquietudes, interrogaciones, dudas e inclusive disensiones creativas sobre la época en que nos toca existir. De acuerdo con esta visión, se han tratado de eliminar posiciones localistas o chauvinistas, al confrontar la producción literaria local con la de diversas partes de México y del mundo, principalmente de Latinoamérica, España, Francia, Canadá y Estados Unidos.
El conjunto de logros de Luna Zeta es significativo pero induce también a reconsiderar continuamente la pertinencia de los intereses de la publicación, sus alcances y los nuevos derroteros, incluyendo el dominio de las publicaciones virtuales. Planes habrá. Esperemos que el tiempo, los recursos y los esfuerzos se conjunten para proseguir nuestra labor cultural y editorial.
Abraham Nahón
(lunazetaoax@yahoo.com.mx)
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Saltillo, Coah.- Se le acredita a Budah la siguiente frase: “hay tres cosas que no se pueden esconder: el sol, la luna y la verdad”. Nuestro satélite, además, es el símbolo de locura, del ensueño, y por medio de sus fases es también signo de los lados oscuros que cohabitan una entidad.
Verdad, ensueño, locura, lado oscuro. Todos estos son elementos de la revista “Luna Zeta”, una de las más longevas en el panorama de la edición independiente en México, con sede en Oaxaca. Sus editor, Abraham Nahón, junto a los colaboradores Alfonso Gazga y Judith Romero, presentaron en el Centro Cultural Ágoras este esfuerzo que ya cumple 11 años.
Impulso crítico
Durante su presentación, Nahón enfatizó que “Luna Zeta” se distingue del resto de las revistas gracias a dos ejes rectores: el primero, la vocación crítica de la línea editorial, que exige a colaboradores el ocuparse de temas sociales, políticos e invita al abordaje crítico del arte y la literatura.
El segundo eje tiene que ver con Oaxaca, el lugar donde se elabora la revista, en dos sentidos: primero, la necesidad de centrarse en asuntos particulares de su localidad y el de destacar entre sus colaboradores a escritores locales. Segundo: dada la riqueza de propuestas en la plástica oaxaqueña, la revista se impuso como necesidad primordial dedicar gran parte de su espacio a lo visual.
Mientras que Nahón eligió un formato de charla para su presentación, Gazga realizó una reflexión respecto al deliberado carácter “provincial” —no “provinciano”, categoría que por su carácter rencoroso y pedestre, defenestraba Ezra Pound en sus ensayos— de “Luna Zeta”.
Alfonso Gazga comentó que ha sido preocupación de “Luna Zeta” el desmarcarse del perfil que las revistas de la capital del país han fijado; asimismo, afirmó que el ocuparse de esas señas particulares ha distinguido a “Luna Zeta”. Gazga terminó su ponencia con una cita de Kavafis, ilustrativa de su punto: “Los bárbaros eran nuestra última esperanza”.
Los comentarios preliminares estuvieron a cargo de la artista saltillense Alina Poulain, quien celebró el esfuerzo que implica la independencia y aseguró que “‘Luna Zeta’ invita a pensar”.
.
Pero ¿por qué es diferente Luna Zeta a otras publicaciones de corte artístico? Esta revista oaxaqueña cumplió sus 11 años de vida y ha conseguido mantenerse estable en el gusto del público. Entre sus páginas convergen artistas y creadores locales y nacionales que presentan proyectos, ideas y obras novedosas que reflejan la vida cultural (o multicultural) que los envuelve
todos los días.
La noche del sábado se presentaron, en el Centro Cultural Ágoras Santa Lucía, los últimos dos números de la revista (28 y 29). La primera con la temática “Viajes y Viajeros” y la segunda con “Diversidad Cultural”.
Abraham Nahón, coordinador editorial, el escritor Alfonso Gazga, y la artista Alina Poulain, fueron los encargados de presentarle al público saltillense los nuevos ejemplares de la revista. Más que adentrarse específicamente en los contenidos de la revista, los escritores dieron una charla sobre los quehaceres, las intenciones y pormenores de Luna Zeta.
Tanto Nahón como Gazga estuvieron de acuerdo en la dificultad, pero también en la necesidad, de una publicación de este tipo en un lugar como Oaxaca, donde existen múltiples dialectos y grupo étnicos. La revista retoma la poesía en estas lenguas prehispánicas, pero los une con la fotografía y otras modalidades artísticas para lograr su cometido de promover las expresiones y manifestaciones humanas a través de la creación y de “revalorar las culturas locales”, como lo comentó el coordinador editorial.
La revista tiene un costo de 40 pesos y lo que se colecte será utilizado exclusivamente para la siguiente publicación, hecho que realza el carácter independiente no sólo en cuestiones económicas, también en la independencia intelectual y libertad de pensamiento.
A raíz de “la pasión, el trabajo, y enfrentar las dificultades”, como señalaron los presentadores, ha sobrevivido y destacado en el inmenso mar de publicaciones literarias en México.
También explicaron Gazga y Nahón que el objetivo de la revista no es llevarles a todos los lectores posibles la “alta cultura”, pues tienen la limitante de su tiraje: 1000 ejemplares, pero sí acercar a las personas hacia nuevas propuestas: “no hay una receta, pero sí la amistad con la literatura, contagiar la lectura al otro”, agregaron.
Escritores como José Luis Paredes Pacho, Raúl Zurita, Mario Molina Cruz, Gerardo Escalante; artistas como Amador Montes, Alberto Aragón Reyes, José Luis Cuevas, Guillermo Pacheco y muchos más convergen entre las suaves páginas de esta ventana cultural.
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..
EN
PERIÓDICO ZÓCALO
Literatura selenita; Revista ‘Luna Zeta’
Por Alfonso Nava
Verdad, ensueño, locura, lado oscuro. Todos estos son elementos de la revista “Luna Zeta”, una de las más longevas en el panorama de la edición independiente en México, con sede en Oaxaca. Sus editor, Abraham Nahón, junto a los colaboradores Alfonso Gazga y Judith Romero, presentaron en el Centro Cultural Ágoras este esfuerzo que ya cumple 11 años.
Impulso crítico
Durante su presentación, Nahón enfatizó que “Luna Zeta” se distingue del resto de las revistas gracias a dos ejes rectores: el primero, la vocación crítica de la línea editorial, que exige a colaboradores el ocuparse de temas sociales, políticos e invita al abordaje crítico del arte y la literatura.
El segundo eje tiene que ver con Oaxaca, el lugar donde se elabora la revista, en dos sentidos: primero, la necesidad de centrarse en asuntos particulares de su localidad y el de destacar entre sus colaboradores a escritores locales. Segundo: dada la riqueza de propuestas en la plástica oaxaqueña, la revista se impuso como necesidad primordial dedicar gran parte de su espacio a lo visual.
Mientras que Nahón eligió un formato de charla para su presentación, Gazga realizó una reflexión respecto al deliberado carácter “provincial” —no “provinciano”, categoría que por su carácter rencoroso y pedestre, defenestraba Ezra Pound en sus ensayos— de “Luna Zeta”.
Alfonso Gazga comentó que ha sido preocupación de “Luna Zeta” el desmarcarse del perfil que las revistas de la capital del país han fijado; asimismo, afirmó que el ocuparse de esas señas particulares ha distinguido a “Luna Zeta”. Gazga terminó su ponencia con una cita de Kavafis, ilustrativa de su punto: “Los bárbaros eran nuestra última esperanza”.
Los comentarios preliminares estuvieron a cargo de la artista saltillense Alina Poulain, quien celebró el esfuerzo que implica la independencia y aseguró que “‘Luna Zeta’ invita a pensar”.
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EN
PERÓDICO VANGUARDIA
Escritores oaxaqueños presentan Luna Zeta en Saltillo
Eugenia Flores Soria
Luna Zeta es una revista de arte compiladora de ensayos, poemas, obra gráfica, reseñas, entrevistas, fotografía…
Pero ¿por qué es diferente Luna Zeta a otras publicaciones de corte artístico? Esta revista oaxaqueña cumplió sus 11 años de vida y ha conseguido mantenerse estable en el gusto del público. Entre sus páginas convergen artistas y creadores locales y nacionales que presentan proyectos, ideas y obras novedosas que reflejan la vida cultural (o multicultural) que los envuelvetodos los días.
La noche del sábado se presentaron, en el Centro Cultural Ágoras Santa Lucía, los últimos dos números de la revista (28 y 29). La primera con la temática “Viajes y Viajeros” y la segunda con “Diversidad Cultural”.
Abraham Nahón, coordinador editorial, el escritor Alfonso Gazga, y la artista Alina Poulain, fueron los encargados de presentarle al público saltillense los nuevos ejemplares de la revista. Más que adentrarse específicamente en los contenidos de la revista, los escritores dieron una charla sobre los quehaceres, las intenciones y pormenores de Luna Zeta.
Tanto Nahón como Gazga estuvieron de acuerdo en la dificultad, pero también en la necesidad, de una publicación de este tipo en un lugar como Oaxaca, donde existen múltiples dialectos y grupo étnicos. La revista retoma la poesía en estas lenguas prehispánicas, pero los une con la fotografía y otras modalidades artísticas para lograr su cometido de promover las expresiones y manifestaciones humanas a través de la creación y de “revalorar las culturas locales”, como lo comentó el coordinador editorial.
La revista tiene un costo de 40 pesos y lo que se colecte será utilizado exclusivamente para la siguiente publicación, hecho que realza el carácter independiente no sólo en cuestiones económicas, también en la independencia intelectual y libertad de pensamiento.
A raíz de “la pasión, el trabajo, y enfrentar las dificultades”, como señalaron los presentadores, ha sobrevivido y destacado en el inmenso mar de publicaciones literarias en México.
También explicaron Gazga y Nahón que el objetivo de la revista no es llevarles a todos los lectores posibles la “alta cultura”, pues tienen la limitante de su tiraje: 1000 ejemplares, pero sí acercar a las personas hacia nuevas propuestas: “no hay una receta, pero sí la amistad con la literatura, contagiar la lectura al otro”, agregaron.
Escritores como José Luis Paredes Pacho, Raúl Zurita, Mario Molina Cruz, Gerardo Escalante; artistas como Amador Montes, Alberto Aragón Reyes, José Luis Cuevas, Guillermo Pacheco y muchos más convergen entre las suaves páginas de esta ventana cultural.
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martes, 15 de diciembre de 2009
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